MARIA ZOPOUNIDIS

Chants de la tradition séfarade judéo-espagnole
ATELIER D’INITIATION
18 OCTOBRE 2026
AUBAGNE

CONTEXTE

Les chants séfarades, s’ils trouvent leur origine dans l’Espagne médiévale, ont largement été influencés, nourris, par l’univers musical et poétique des terres d’accueil et d’exil des communautés juives chassées de la Péninsule Ibérique à la fin du 15e siècle. C’est la raison pour laquelle l’approche des traditions musicales voisines du répertoire séfarade stricto sensu est nécessaire à l’étude du répertoire lui-même.
Sachant que les deux grandes aires géographiques où s’est développé le répertoire judéo-espagnol sont le sud de la Méditerranée occidentale d’une part, (Nord du Maroc, essentiellement) et la Méditerranée Orientale et les Balkans d’autre part (notamment les villes de l’empire Ottoman telles que Salonique, Istanbul, Izmir, Edirne, Sarajevo…), nous avons à cœur, en invitant régulièrement des musiciens et musicologues spécialistes des répertoires de ces deux aires, d’enrichir la pratique des élèves du Cursus et d’élargir les ponts entre ces répertoires voisins, en permettant également à d’autres personnes, (qui peuvent par exemple être inscrites à d’autres cursus), de les rejoindre le temps d’une Master-class.
Cette Masterclass permettra donc de développer sa familiarité avec le monde poétique et musical judéo-espagnol dans sa diversité, et d’approcher les différentes techniques d’ornementation vocale (voire instrumentale) rencontrées dans la sphère arabo-andalouse, ottomane, balkanique, que l’on pourra retrouver dans certains chants judéo-espagnols.

DÉMARCHE

L’atelier se déroulant essentiellement de façon orale, il ne nécessite pas de connaissance en lecture musicale. Cependant les partitions correspondant aux chants étudiés seront distribuées autant que possible.
Un temps pourra être consacré à l’écoute et l’analyse comparative de diverses interprétations de chants à partir d’extraits sonores.
On pourra apporter son matériel d’enregistrement, notamment pour s’approprier les chants proposés d’un jour à l’autre.

CONTENU

  • Préparation corporelle et prise de conscience des éventuels points de blocage, ancrage et fluidité gestuelle.
  • Echauffement vocal : travail sur la souplesse et l’agilité, l’ornementation et les mélismes, en fonction des chants abordés et dans le respect des modes.
  • Travail rythmique : intégration des rythmes les plus fréquemment rencontrés et pratique de base de la percussion digitale pour accompagner le chant.
  • Disponibilité, intériorisation, écoute et répétition de phrases musicales permettant de s’imprégner de l’éthos d’un mode.
  • Travail spécifique autour de l’art de l’ornementation, à partir de quelques chants judéo-espagnols des différents rameaux constitutifs du répertoire : romances issues de la tradition médiévale espagnole, kantigas. coplas.
  • Précisions autour du contexte historique et culturel, apports théoriques, travail sur la langue et l’interprétation : la prosodie, la prononciation, les mots que l’on souhaite mettre en avant en fonction de leur sens et de l’émotion que l’on transmet.

HORAIRES :
10H00 – 13H00 & 14H00 – 16H00

CONDITIONS DE PARTICIPATION

  • Bonne pratique du chant et intérêt pour le répertoire abordé dans sa diversité (pas de connaissance théorique  nécessaire).
  • Ouvert aux amateurs et professionnels, lecteurs ou non-lecteurs de partitions.
  • Une familiarité, même limitée, avec la langue judéo-espagnole (ou l’espagnol) permettra un gain de temps et davantage d’aisance.
  • Des percussions (tambour sur cadre type daf) peuvent être prêtés par l’institut, mais on peut venir avec son propre instrument !
  • Les instrumentistes sont également bienvenus,  s’ils souhaitent s’accompagner et/ou interpréter les intermèdes instrumentaux des chants abordés.

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BIOGRAPHIE

Maria Zopounidis grandit en Grèce où elle baigne, depuis son enfance, dans une double culture musicale : son père, grec pontique, lui transmet les chants traditionnels de Grèce, d’Asie Mineure et de la mer noire dont ils sont originaires ; sa mère, pianiste franco-italienne, lui enseigne le piano et lui donne une éducation musicale classique.

Elle arrive en France afin de poursuivre ses recherches musicales et obtient en 2018, le Diplôme d’tudes Musicales en chant lyrique au CRR d’Avignon. Elle se perfectionne à l’Institut Supérieur des Arts de Toulouse où elle obtient, en 2022, le Diplôme National Supérieur Professionnel de Musicien en chant lyrique dans la classe de Sophie Koch et Didier Laclau-Barrère. Elle obtient également sa Licence en Musicologie à l’université de Toulouse Jean Jaurès et le Diplôme d’État en chant lyrique. En 2021 elle gagne le prix Espoir de l’Académie Internationale Maurice Ravel à Saint-Jean-de-Luz et en 2022, elle débute sa carrière de chanteuse professionnelle avec le Chœur National du Capitole de Toulouse. En 2023 et 2025, Maria incarne le rôle de Susanna dans les Noces de Figaro de Mozart à l’occasion du festivalNuits Musicales en Armagnac.

Son amour pour le chant ancien de transmission orale l’amène à suivre, en 2022, le cursus Chants sacrés et profanes des traditions séfarades et Al-Andalus auprès de Françoise Atlan, à l’Institut International des Musiques du Monde à Aubagne, où elle obtient en novembre 2023 son Diplôme d’Études Musicales. Depuis, elle enseigne en tant qu’assistante auprès de Sandra Bessis dans le cursus Chants de la tradition séfarade judéo-espagnole et approche des répertoires associés de l’Institut International des Musiques du Monde à Aubagne. Elle y enseigne également depuis 2022 le grec moderne dans le cursus Chants de Grèce et d’Asie Mineure dirigé par Maria Simoglou. Maria a également validé le Master en Musicologie à l’Université Jean Jaurès de Toulouse et a communiqué auprès de Florence Mouchet, maître de conférences en musicologie médiévale, au colloque Musiques modales d’aujourd’hui et d’hier, organisé en avril 2023 à l’Abbaye de Sylvanès.

Depuis juin 2023, Maria collabore avec différents artistes de la scène des musiques du monde, notamment Soroush Kamalian, poly-instrumentiste iranien et Bruno Allary, guitariste et directeur artistique de la Compagnie Rassegna.